Moffatt's Artist is a collection of clips from movies and television programs that depict artists at work, at play and in the act of creation. By showing the particular bias of television and cinema to what the role of an artist apparently means to modern society, the film reflects the sometimes uninformed, sometimes humorous view of society towards artists today.
Moffatt's Artist is a collection of clips from movies and television programs that depict artists at work, at play and in the act of creation. By showing the particular bias of television and cinema to what the role of an artist apparently means to modern society, the film reflects the sometimes uninformed, sometimes humorous view of society towards artists today.
An account of the life and work of legendary Japanese actor Toshirō Mifune (1920-97), the most prominent actor of the Golden Age of Japanese cinema.
Before computer graphics, special effects wizardry, and out-of-this world technology, the magic of animation flowed from the pencils of two of the greatest animators The Walt Disney Company ever produced -- Frank Thomas and Ollie Johnston. Frank and Ollie, the talent behind BAMBI, PINOCCHIO, LADY AND THE TRAMP, THE JUNGLE BOOK, and others, set the standard for such modern-day hits as THE LION KING. It was their creative genius that helped make Disney synonymous with brilliant animation, magnificent music, and emotional storytelling. Take a journey with these extraordinary artists as they share secrets, insights, and the inspiration behind some of the greatest animated movies the world has ever known!
A poetic journey into the visual world of the legendary filmmaker and actor Orson Welles (1915-85) that reveals a new portrait of a unique genius, both of his life and of his monumental work: through his own eyes, drawn by his own hand, painted with his own brush.
In 1973, a young gallery assistant goes on a wild adventure behind the scenes as he helps aging genius Salvador Dali prepare for a big show in New York.
สร้างจากเรื่องราวชีวประวัติของศิลปินผู้มีชื่อว่า เจ.เอ็ม.ดับเบิลยู. เทอร์เนอร์ จิตรกรภาพทิวทัศน์ชาวอังกฤษแห่งยุคโรแมนติก ผู้ถือได้ว่าเป็นรากฐานและต้นกำเนิดของงานศิลปะอิมเพรสชั่นนิสม์ ถึงแม้เขาจะเป็นบุคคลผู้อื้อฉาวในยุคของตัวเอง แต่ในปัจจุบันเขาได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในศิลปินที่ยกระดับภาพวาดแบบทิวทัศน์ให้อยู่ในจุดสูงสุดของประวัติศาสตร์ศิลปะ เทอร์เนอร์ขึ้นชื่อว่าเป็นศิลปินผู้พิลึกพิลั่น ยิ่งอายุมากขึ้น เทอร์เนอร์ก็ยิ่งมีพฤติกรรมที่แปลกประหลาดมากขึ้นเท่านั้น เขาเป็นคนเอาแต่ใจ พูดจาโพงผาง เขามีเพื่อนสนิทและคนใกล้ชิดเพียงไม่กี่คน บั้นปลายชีวิตเขาอาศัยอยู่กับ โซเฟีย แคโรลีน บูธ ชู้รักคนหนึ่งของเขา และเสียชีวิตในบ้านของเธอในปี 1851
Cameramen and women discuss the craft and art of cinematography and of the "DP" (the director of photography), illustrating their points with clips from 100 films, from Birth of a Nation to Do the Right Thing. Themes: the DP tells people where to look; changes in movies (the arrival of sound, color, and wide screens) required creative responses from DPs; and, these artisans constantly invent new equipment and try new things, with wonderful results. The narration takes us through the identifiable studio styles of the 30s, the emergence of noir, the New York look, and the impact of Europeans. Citizen Kane, The Conformist, and Gordon Willis get special attention.
Told through performances, TV interviews, home movies, family photographs, private letters and unpublished memoirs, the film reveals the essence of an extraordinary woman who rose from humble beginnings in New York City to become a glamorous international superstar and one of the greatest artists of all time.
ชมภาพยนตร์สารคดีที่เล่าเรื่องของ สแตน "เดอะแมน" ลี รวมถึงความสำเร็จและอิทธิพลที่เขามีต่อโลกของหนังสือการ์ตูนและวัฒนธรรมป็อป
The life story of ‘Zen Anarchist’ filmmaker John Milius, one of the most influential storytellers of his generation.
สารคดีที่ศึกษาอิทธิพลและมรดกทางภาพยนตร์จากผู้กำกับหนังคาวบอยแดนยุโรป เซอร์จิโอ คอร์บุชชี ผ่านบทสัมภาษณ์สองนักทำหนังชื่อดัง เควนติน ทารานติโน่และรุจเจโร ดีโอดาโต.