Un sanglant symbole Backdrop Blur
Un sanglant symbole Poster

Un sanglant symbole

Un sanglant symbole is two films: the film of the image and the film of the voice. The film of the image was shot before the film of the voice. The film of the image is the reproduction of 160 photographs (of films, advertisements, news ...) filmed in variable durations (more and more slowly, then more and more quickly). What do we see? Looks. Hand gestures. The film of the voice is not a comment. Neither a voice-over: in no way does this voice have such a status and even less the character of an exhibit for a better understanding of the film. On the contrary, she perverts, disturbs, worries.

นักแสดงนำ

  • Marie-Noëlle Kauffmann

    Marie-Noëlle Kauffmann

เรื่องย่อ

Un sanglant symbole is two films: the film of the image and the film of the voice. The film of the image was shot before the film of the voice. The film of the image is the reproduction of 160 photographs (of films, advertisements, news ...) filmed in variable durations (more and more slowly, then more and more quickly). What do we see? Looks. Hand gestures. The film of the voice is not a comment. Neither a voice-over: in no way does this voice have such a status and even less the character of an exhibit for a better understanding of the film. On the contrary, she perverts, disturbs, worries.

คะแนน

9.0 / 10
1 รีวิว
0 ยอดนิยม

ภาพยนตร์แนะนำ

The Image Book

In Le Livre d’Image, Jean-Luc Godard recycles existing images (films, documentaries, paintings, television archives, etc.), quotes excerpts from books, uses fragments of music. The driving force is poetic rhyme, the association or opposition of ideas, the aesthetic spark through editing, the keystone. The author performs the work of a sculptor. The hand, for this, is essential. He praises it at the start. “There are the five fingers. The five senses. The five parts of the world (…). The true condition of man is to think with his hands. Jean-Luc Godard composes a dazzling syncopation of sequences, the surge of which evokes the violence of the flows of our contemporary screens, taken to a level of incandescence rarely achieved. Crowned at Cannes, the last Godard is a shock film, with twilight beauty.

The Image Book

6.3 2018
บาบิลอน

ภาพยนตร์มหากาพย์ออริจินัล ผลงานกำกับโดย เดเมียน ชาเซลล์ ที่จะพาย้อนกลับไปลอสแองเจลิสในทศวรรษ 1920 ภาพยนตร์นำแสดงโดย แบรด พิตต์, มาร์โกต์ ร็อบบี้ และดิเอโก คาลวา ร่วมด้วย โจวาน อเดโพ, ลี จุน ลี และจีน สมาร์ท BABYLON นำเสนอเรื่องราวเกี่ยวกับความทะเยอทะยานเกินปกติและพฤติกรรมสุดเหวี่ยงเกินพิกัด และถ่ายทอดเรื่องราวยุครุ่งเรืองและการล่มสลายของหลากหลายตัวละครในช่วงยุคแห่งความเสื่อมโทรมและความเลวทรามช่วงฮอลลีวูดตอนต้น

บาบิลอน

7.3 2022
Symbiopsychotaxiplasm: Take One

In Manhattan's Central Park, a film crew directed by William Greaves is shooting a screen test with various pairs of actors. It's a confrontation between a couple: he demands to know what's wrong, she challenges his sexual orientation. Cameras shoot the exchange, and another camera records Greaves and his crew. Sometimes we watch the crew discussing this scene, its language, and the process of making a movie. Is there such a thing as natural language? Are all things related to sex? The camera records distractions - a woman rides horseback past them; a garrulous homeless vet who sleeps in the park chats them up. What's the nature of making a movie?

Symbiopsychotaxiplasm: Take One

6.9 1968
Little Girl Blue

In 2016, French writer and photographer Carole Achache took her own life. After Carole's death, her daughter Mona Achache, a film director, discovers thousands of photos, letters and recordings that Carole left behind, but these buried secrets make her disappearance even more of an enigma. Through the power of filmmaking and the beauty of incarnation with the help of actress Marion Cotillard, the director brings her mother back to life to retrace her journey and find out who she really was.

Little Girl Blue

6.3 2023
Jodorowsky's Dune

ในปี 1974 ผู้กำกับชิลี-ฝรั่งเศส อเลฮานโดร โฮโดโรว์สกี ได้เริ่มโครงการที่เต็มไปด้วยอุดมคติในการดัดแปลงนวนิยายที่มีอิทธิพลของแฟรงค์ เฮอร์เบิร์ต เรื่อง Dune (1969) สำหรับโรงภาพยนตร์ หลังจากใช้เวลาสองปีและเงินหลายล้านดอลลาร์ โครงการขนาดใหญ่ดังกล่าวจบลงด้วยความล้มเหลว แต่ศิลปินที่โฮโดโรว์สกีนำมาร่วมงานนั้นยังคงทำงานกันต่อและท้ายที่สุดได้วางรากฐานสำหรับโรงภาพยนตร์วิทยาศาสตร์สมัยใหม่.

Jodorowsky's Dune

7.8 2013