Claude Lelouch, on s'aimera

In Le Livre d’Image, Jean-Luc Godard recycles existing images (films, documentaries, paintings, television archives, etc.), quotes excerpts from books, uses fragments of music. The driving force is poetic rhyme, the association or opposition of ideas, the aesthetic spark through editing, the keystone. The author performs the work of a sculptor. The hand, for this, is essential. He praises it at the start. “There are the five fingers. The five senses. The five parts of the world (…). The true condition of man is to think with his hands. Jean-Luc Godard composes a dazzling syncopation of sequences, the surge of which evokes the violence of the flows of our contemporary screens, taken to a level of incandescence rarely achieved. Crowned at Cannes, the last Godard is a shock film, with twilight beauty.

Paris, 1964. The Swiss sculptor and painter Alberto Giacometti, one of the most accomplished and respected artists of his generation, asks his friend, the American writer James Lord, to sit for a portrait, assuring him that it will take no longer than two or three hours, an afternoon at the most.

American filmmaker Stanley Kubrick (1928–1999), one of the greatest in history, but also one of the most reserved, gave few interviews throughout his long career, and none of them were filmed. A first-person journey through his life and work, based on a recorded conversation with French film critic Michel Climent.

ในปี 1974 ผู้กำกับชิลี-ฝรั่งเศส อเลฮานโดร โฮโดโรว์สกี ได้เริ่มโครงการที่เต็มไปด้วยอุดมคติในการดัดแปลงนวนิยายที่มีอิทธิพลของแฟรงค์ เฮอร์เบิร์ต เรื่อง Dune (1969) สำหรับโรงภาพยนตร์ หลังจากใช้เวลาสองปีและเงินหลายล้านดอลลาร์ โครงการขนาดใหญ่ดังกล่าวจบลงด้วยความล้มเหลว แต่ศิลปินที่โฮโดโรว์สกีนำมาร่วมงานนั้นยังคงทำงานกันต่อและท้ายที่สุดได้วางรากฐานสำหรับโรงภาพยนตร์วิทยาศาสตร์สมัยใหม่.

An account of the life and work of legendary Japanese actor Toshirō Mifune (1920-97), the most prominent actor of the Golden Age of Japanese cinema.

As his life comes to its end, famous Hollywood director Orson Welles puts it all on the line at the chance for renewed success with the film The Other Side of the Wind.

After writing for Cahiers du cinéma, a young Jean-Luc Godard decides making films is the best film criticism. He convinces producer Georges de Beauregard to fund a low-budget feature, and creates a treatment with fellow New Wave filmmaker François Truffaut about a gangster couple. The result? Breathless, one of the first features of the Nouvelle Vague era of French cinema.

What starts off as a conventional travelogue turns into a satirical portrait of the town of Nice on the French Côte d'Azur, especially its wealthy inhabitants.

Since the invention of cinema, the standard format for recording moving images has been film. Over the past two decades, a new form of digital filmmaking has emerged, creating a groundbreaking evolution in the medium. Keanu Reeves explores the development of cinema and the impact of digital filmmaking via in-depth interviews with Hollywood masters, such as James Cameron, David Fincher, David Lynch, Christopher Nolan, Martin Scorsese, George Lucas, Steven Soderbergh, and many more.

เมื่อสมุดวาดภาพของเด็กหญิงตกลงไปในบ่อปริศนา ภาพวาดของเธอก็มีชีวิตขึ้นมา—เต็มไปด้วยความวุ่นวาย สมจริง และควบคุมไม่ได้ ขณะที่เมืองตกอยู่ในความโกลาหล ครอบครัวของเธอต้องกลับมารวมตัวกันและหยุดยั้งเหล่าสัตว์ประหลาดที่พวกเขาไม่เคยตั้งใจจะปลดปล่อยออกมา