ลูกผู้ชายสายพันธุ์ระห่ำ
"Once upon a time in South Central L.A... It ain't no fairy tale."
นักเรียนมัธยมที่อาศัยอยู่ในเซาท์เซ็นทรัลลอสแองเจลิสพยายามทำให้พ่อของเขาพึงพอใจและยืนหยัดอยู่ได้ในสังคมที่เต็มไปด้วยยาเสพติด ความรุนแรง และการเหยียดชาติพันธุ์
"Once upon a time in South Central L.A... It ain't no fairy tale."
นักเรียนมัธยมที่อาศัยอยู่ในเซาท์เซ็นทรัลลอสแองเจลิสพยายามทำให้พ่อของเขาพึงพอใจและยืนหยัดอยู่ได้ในสังคมที่เต็มไปด้วยยาเสพติด ความรุนแรง และการเหยียดชาติพันธุ์
Cuba Gooding Jr.
Tré Styles
Laurence Fishburne
Furious Styles
ไอซ์คิวบ์
Doughboy
Morris Chestnut
Ricky Baker
แองเจลา บาสเซตต์
Reva Styles
Nia Long
Brandi
Tyra Ferrell
Mrs. Baker
Regina King
Shalika
Meta King
Brandi's Mom
นักเรียนมัธยมที่อาศัยอยู่ในเซาท์เซ็นทรัลลอสแองเจลิสพยายามทำให้พ่อของเขาพึงพอใจและยืนหยัดอยู่ได้ในสังคมที่เต็มไปด้วยยาเสพติด ความรุนแรง และการเหยียดชาติพันธุ์
Rick, it's the Nineties. Can't afford to be afraid of our own people anymore, man. 1991 "One out of every twenty-one Black American males will be murdered in their lifetime" "Most will die at the hands of another Black male" "Increase The Peace" is the closing message of John Singleton's powerful, intelligent and affecting call for calm in South Central Los Angeles. Often mistakenly presumed by those who haven't seen it to be a film that glamorises violence, Singleton's debut film takes us into South Central and holds us there by just shooting the story. No trickery or overtly moralistic posturing from the director (and writer), just an unpretentious look at life in a modern ghetto. The story follows three black teenagers as they ponder on what life holds for them as adulthood lurches from around the corner. Brothers Doughboy (Ice Cube) and Ricky Baker (Morris Chestnut) and best friend Tre Styles (Cuba Gooding Jr), each have the usual worries that come with leaving the teenage years behind. Parents, girls, careers, not returning to the pen! But this is no ordinary coming of age drama, we have been party to this neighbourhood that these boys live in. This is a place where a trip to the store can get you killed in a drive by shooting. A place where those keen to learn and do their homework have their muse shattered by the frequent sound of gunshots and sirens filling the South Central night. Though Singleton can be accused of painting some of his characters as too saintly, he should be forgiven since this is after all, a message movie. Besides which his portrait of this particular neighbourhood is done from honest memory since he himself be a former youth of South Central LA. There in lies one of Boyz's trump cards, Singleton, through his own observations, asks of those in "The Hood" to take responsibility for what they do. Something that is potently given narrative credence courtesy of Tre's father's (a fabulous understated Laurence Fishburne) deep musings. Once the built up tension explodes with the inevitable tragedy that all should be ready for, the impact is like a sledgehammer hitting bone. Not in a blood letting for impact sake, but with the aftermath as a family soaks up the situation. It gives 90s cinema one of its most affecting and damning scenes, one that once viewed is hard to fully shake out of the memory bank. Here Singleton could possibly have bowed out of the story, but he goes further, expanding the aftermath and taking us, along with the characters, to the final "Increase The Peace" dénouement. It's been called everything from an After School Special to the most important Black American movie made thus far. I agree with the last assessment. 9/10
John Singleton really isn't my thing. I mean, the movie came out in '91 but didn't get much exposure out in the country where I grew up until it was on HBO. However "Poetic Justice" DID and when I finally came around to watching "Boyz n the Hood" I had extremely low expectations. I honestly thought it was going to be as absolutely pointless as "Poetic Justice" was. And, yeah, I did kind of like "Higher Learning," which I also saw before this, but I still kind of feel that he was pointing the finger at white people and telling the viewers that we are all evil and the cause of all the problems in the world. So I went in here thinking it was going to be a talented racist mess. However, it wasn't. The fact is the film was absolutely amazing. And, honestly, it was the first film I saw about gangs, from a non-police POV, that didn't glorify them. And it remains one of the few gangland movies I've seen that doesn't glorify the lifestyle. And I understand that they are two completely different beasts, but the film felt like it was taking the issue of gangs and giving it a "The Godfather" treatment...and it worked. It worked brilliantly. You can both relate to the characters--although I'm probably not supposed to say that--and see that the gang culture is a horrible thing. Unlike "Poetic Justice" it has a point. And unlike "Higher Learning," it doesn't cast as racist of a finger. It actually deals with issues and tells a story and, honestly, to watch it is to love it.
instant Classic . . . One of the Most Convincing Roles EVER Played, it was 100% Authentic about South Central Los Angeles California in The 1990's
ชายหนุ่มที่หากินตามท้องถนนพยายามหลบหนีจากความยากลำบากและความเย้ายวนของย่านสลัมเพื่อแสวงหาชีวิตที่ดีกว่า
Based on the true life experiences of poet Jimmy Santiago Baca, the film focuses on half-brothers Paco and Cruz, and their bi-racial cousin Miklo. It opens in 1972, as the three are members of an East L.A. gang known as the "Vatos Locos", and the story focuses on how a violent crime and the influence of narcotics alter their lives. Miklo is incarcerated and sent to San Quentin, where he makes a "home" for himself. Cruz becomes an exceptional artist, but a heroin addiction overcomes him with tragic results. Paco becomes a cop and an enemy to his "carnal", Miklo.
นายตำรวจฝีมือฉกาจและคู่หูคนใหม่แห่งหน่วยปรามปรามแก๊งถูกเรียกให้มาช่วยไขคดีความรุนแรงจากแก๊งที่มีจำนวนเพิ่มมากขึ้นในย่านสลัมทางตะวันออกของลอสแอนเจลิส
เอลดอน เพอรี่ (เคิร์ท รัซเซลล์) ตำรวจแอล-เอ-พี-ดี เลือดร้อนและคู่หูมือใหม่ บ็อบบี้ (สก็อต สปีดแมน) กับเรื่องราวสุดร้อนระอุ มันคือเบื้องหลังของการข่มขู่คุกคาม คอรัปชั่น และฆาตกรรม ที่ซ่อนอยู่ภายใต้คำสัตย์ปฏิญาณและเครื่องแบบสีเข้ม และเมื่อการสืบค้นหาความจริงที่แสนสกปรกเริ่มเข้าใกล้กับคำตอบที่หมักหมมไว้มากเท่าใด ก็ดูเหมือนว่า ผลลัพธ์ที่เลวร้ายจะยิ่งทวีคูณความรุนแรงมากขึ้นเท่านั้น
เอซเป็นชายหนุ่มที่ประทับใจง่ายซึ่งทำงานให้กับธุรกิจซักแห้ง เพื่อนของเขา มิตช์ พ่อค้ายา ถูกจำคุก ในเหตุการณ์ที่ไม่เกี่ยวข้องกัน เขาพบโคเคนในกระเป๋ากางเกง ในไม่ช้า เอซก็พบว่าตัวเองกำลังค้ายาให้กับลูลู ด้วยโชคช่วยและทักษะในการเข้ากับผู้อื่นที่ดี เอซจึงไต่เต้าขึ้นสู่จุดสูงสุดของโลกการค้ายาในฮาร์เล็ม แน่นอนว่าพนักงานที่ไม่ซื่อสัตย์และ/หรือคู่แข่งร่วมกันสมคบคิดเพื่อนำเอซไปสู่การล่มสลาย
หัวหน้าแก๊งมาเฟียชาวเม็กซิกัน-อเมริกันได้รับการปล่อยตัวจากเรือนจำ ตกหลุมรักเป็นครั้งแรก และเริ่มไตร่ตรองถึงวิถีชีวิตแบบนักเลงของตนเอง รู้ไหมว่าภาพยนตร์เรื่อง American Me ปี 1992 ทำให้แก๊งมาเฟียชาวเม็กซิกันโกรธแค้นจนถึงขั้นมีผู้คนเกี่ยวข้องกับภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกฆาตกรรมหลายคน แดนนี เทรโฮ่บอกว่า 10 คน เอ็ดเวิร์ด ออลมอส ผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องนี้ ก็ตกเป็นเหยื่อของแผนการรีดไถเช่นกัน
The Hate U Give ว่าด้วยเรื่องราวของเด็กสาววัยรุ่น สตาร์ คาร์เตอร์ ที่เป็นพยานในเหตุการณ์ที่เพื่อนวัยรุ่นผู้ชายผิวสีของตัวเองโดนตำรวจผิวขาวสังหาร เมื่อต้องเผชิญหน้ากับแรงกดดันจากสังคมรอบตัว สตาร์จะต้องใช้เสียง(สิทธิ)ยืนหยัดเพื่อความถูกต้อง
ขณะที่เกิดเหตุความไม่สงบวุ่นวายไปทั่วแอลเอ พ่อและลูกชายที่ห่างเหินพยายามกลับมาสานสัมพันธ์ แต่กลับพบว่ามีคนสองคนบุกรุกเข้ามาในที่หลบภัยของพวกเขา
เรื่องราวที่เกิดขึ้นในปี 1949 ณ เมือง ลอสแองเจอลีส ในยุคที่เจ้าพ่อแก๊งสเตอร์ครองเมือง โดยมิคกี้ โคเอน (ฌอน เพนน์) คุมกิจการอันผิดกฏหมายทั้งหมด เขามีกำลังปกป้องมากมายทั้งลูกน้อง และตำรวจฉ้อฉลที่รับสินบน และได้ก่อวีรกรรมให้ชาวเมืองเดือดร้อนไปทั่ว ทางการจึงได้ส่งตำรวจมือปราบ จอห์น โอ’มาร่า (จอช โบรลิน) และเจอร์รี่ วูสเตอร์ (ไรอัน กลอสลิ่ง) มาเพื่อโค่นอำนาจของ มิคกี้ โคเอน ลงให้จงได้
Tommy Bundy and Sincere are best friends as well as infamous and ruthless criminals and shot-callers in the hood. Respected by many but feared by all. As the police are closing in on them and new players are looking for a come up, will their reign last?